Bohemian Rhapsody

Freddie Mercury au cours d'une Interview, il a répondu qu'il y avait trois chansons en une et c'est pour cela que la chanson Bohemian Rhapsody dure plus de 6 mn sortie en 1975, enregistré dans le studio de la Ferme Rockfield en Ecosse.

Queen a été les premier à faire un clip avec une chanson pour éviter d'aller faire la promotion dans les émissions comme Top of The Pops où ils doivent faire du Play Back ce qui ne leur plaisait pas, ils ont ensuite fait beaucoup de clip pour leurs autres chansons.

Il avait écrit plusieurs morceaux de chansons et ne savait pas quoi en faire. Et comme il aimait le rock, l'opéra, le théâtre, il a eu l'idée de mettre toutes ses créations bout à bout et ce qui a donné le chef d'oeuvre que nous connaissons aujourd'hui ! 

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Bohemian Rhapsody
Rhapsodie Bohémienne

Is this the real life, is this just fantasy
Est-ce cela la vraie vie, ou est-ce seulement l'imagination ?
Caught in a landslide, no escape from reality
Pris dans un glissement de terrain, aucun échappatoire à la réalité
Open your eyes, look up to the skies and see
Ouvre les yeux, regarde les cieux et vois
I'm just a poor boy, I need no sympathy
Je ne suis qu'un pauvre garçon, je n'ai besoin d'aucune compassion
Because I'm easy come, easy go, little high, little low
Car ça va et ça vient, il y a des hauts et des bas
Anyway the wind blows, doesn't really matter to me
Peu importe par où le vent souffle, ce n'est pas vraiment important,
To me
Pour moi

Mama, just killed a man, put a gun against his head
Maman, je viens de tuer un homme, j'ai mis un pistolet contre sa tête
Pulled my trigger, now he's dead
J'ai appuyé sur la détente, maintenant il est mort
Mama, life had just begun
Maman, la vie venait de commencer
But now I've gone and thrown it all away
Mais maintenant je suis allé tout foutre en l'air
Mama oooh... Didn't mean to make you cry
Maman, oooh... Je ne voulais pas te faire pleurer
If I'm not back again this time tomorrow
Si je ne suis pas de retour demain à cette heure-ci,
Carry on, carry on
Continue, continue
As if nothing really matters
Comme si rien n'importait vraiment

Too late, my time has come, sends shivers down my spine
C'est trop tard, mon heure est venue, des frissons me parcourent le dos
Body's aching all the time
Mon corps est tout le temps douloureux
Goodbye everybody, I've got to go
Au revoir tout le monde, je dois y aller
Gotta leave you all behind and face the truth
Je dois tous vous laisser derrière et faire face à la réalité
Mama oooh (any way the wind blows)
Maman, oooh (peu importe par où le vent souffle)
I don't want to die, I sometimes wish I'd never been born at all
Je ne veux pas mourir, parfois je voudrais ne jamais être né du tout

I see a little silhouetto of a man
Je vois une petite silhouette d'homme
Scaramouche, scaramouche, will you do the Fandango
Scaramouche, Scaramouche, ferez-vous le Fandango
Thunderbolt and lightning, very very frightening me
La foudre et les éclairs me font vraiment vraiment peur
Galileo (Galileo)
Galileo (Galileo)
Galileo (Galileo)
Galileo (Galileo)
Galileo figaro (Magnifico)
Galileo figaro (Magnifique)
But I'm just a poor boy and nobody loves me
Mais je ne suis qu' un pauvre garçon et personne ne m'aime
He's just a poor boy from a poor family
Il n'est qu'un pauvre garçon issu d'une famille pauvre
Spare him his life from this monstrosity
Épargnez-lui sa vie de cette monstruosité
Easy come easy go, will you let me go
Ça va et ça vient, me laisserez-vous partir ?
Bismillah ! No, we will not let you go, let him go
Bismillah ! Non, on ne te laissera pas partir, laissez-le partir
Bismillah ! We will not let you go, let him go
Bismillah ! On ne te laissera pas partir, laissez-le partir
Bismillah ! We will not let you go, let me go
Bismillah ! On ne te laissera pas partir, laissez-moi partir
Will not let you go, let me go
On ne te laissera pas partir, laissez-moi partir
Will not let you go let me go
On ne te laissera pas partir, laissez-moi partir
No, no, no, no, no, no, no
Non, Non, Non, Non, Non, Non, Non,
Mama mia, mama mia, mama mia let me go
Mama mia, mama mia, mama mia laissez-moi partir
Beelzebub has a devil put aside for me, for me, for me
Belzébuth a fait mettre de coté un démon pour moi, pour moi, pour moi

So you think you can stone me and spit in my eye
Alors, tu crois que tu peux me lapider et me cracher au visage
So you think you can love me and leave me to die
Alors tu crois que tu peux m'aimer et me laisser mourir
Oh baby, can't do this to me baby
Oh bébé, tu ne peux pas me faire ça bébé
Just gotta get out, just gotta get right out of here
Je dois seulement sortir, je dois sortir immédiatement d'ici

Nothing really matters, anyone can see
Rien n'est vraiment important, n'importe qui peut le voir
Nothing really matters, nothing really matters to me
Rien n'est vraiment important, rien ne m'importe vraiment
Any way the wind blows... .
Peu importe par où le vent souffle...

"Les Gowers filmaient une performance de groupe à Elstree", se souvient Vance, "et ils ont filmé la vidéo de" Bohemian Rhapsody "le même jour, en seulement quatre heures. C'était vraiment très créatif. Il a utilisé des prismes, par exemple, pour créer certains effets visuels, bien avant qu'il y ait de l'électronique et des ordinateurs. 

D'où vous viennent ces idées ? La musique l'a inspiré. C'était un ensemble de plusieurs concepts intéressants, alors l'imagination de Bruce s'est envolée. Mais le concept principal était basé sur une couverture d'album précédente, qui a pris vie entre ses mains. 

Il s'agit de la couverture de Queen II (1974), qui présente une photo plate en noir et blanc du groupe, ne montrant que les têtes des membres, à l'exception de Freddie, qui apparaît au centre, les mains croisées devant de sa poitrine comme s'il s'agissait d'ailes. 

Le cerveau derrière cette brillante idée était le photographe Mick Rock. "Le dossier que le groupe m'a donné pour faire la pochette de l'album était bref", explique Rock. — Ils voulaient une double couverture avec un thème en noir et blanc incluant le groupe. 

A partir de là, c'était mon problème. Je serais le directeur artistique et le photographe. Il s'avère que je venais de me lier d'amitié avec John Kobal, qui était un collectionneur passionné d'images fixes du début d'Hollywood. Canadien d'origine autrichienne, feu Kobal était un auteur et historien du cinéma, ainsi qu'un expert renommé de l'âge d'or d'Hollywood. « En échange d'une séance photo, John m'a offert des tirages de sa collection », explique-t-il.

Rock. — Parmi les photographies, il y en avait une que je n'avais jamais vue, de Marlene Dietrich dans le film The Shanghai Express. Elle était les bras croisés et vêtue d'une tenue noire sur fond noir, sous un éclairage subtil. La tête et les mains levées semblaient flotter. Immédiatement, j'ai vu la relation. C'était instinctif, intuitif. Très fort. Très clair. Glamour, mystérieux et classique. 

J'adapterais ça à un monstre à quatre têtes. Ils devaient être d'accord, alors j'ai cherché Freddie. Il a vu aussi. Il l'a eu. Instantanément, il a adoré et a convaincu le reste du groupe. "Je serai Marlene," rit-elle. "Quelle délicieuse pensée !" Si un autre membre du groupe hésitait parce qu'il pensait que c'était prétentieux, Freddie couperait court.

 "Il adorait citer Oscar Wilde", rit Rock. — « Normalement, ce qui est considéré comme prétentieux aujourd'hui est considéré comme avant-gardiste demain. L'important est d'être pris en considération. » La couverture a servi d'inspiration à Gowers pour réaliser le clip de "Bohemian Rhapsody", dont le groupe s'est rendu compte qu'il s'agissait d'un processus vital ainsi que d'un outil publicitaire, car il serait impossible de jouer la chanson entière en direct

En août 1975, dans une maison louée dans le Herefordshire, Queen répète les morceaux de leur quatrième album : A Night at the Opera. Le titre est inspiré de la comédie One Night at the Opera des Marx Brothers. Le groupe adore le film qui cartonne en 1935. Après les répétitions, le groupe retourne rapidement au studio Rock eld, qui deviendra célèbre pour avoir servi à l'enregistrement de la suite de "Bohemian Rhapsody". Brian se souvient que lorsque Freddie a inventé la chanson, il "semblait avoir tout réglé dans sa tête". 

Explication des paroles de la chanson, qui est une véritable épopée avec une introduction a cappella, une séquence instrumentale avec piano, guitare, basse et batterie, un intermède aux allures d'opéra et une conclusion gorgée de rock, semblaient d'abord irréalisables. 

« Nous étions un peu confus parce que nous ne savions pas comment il allait relier tous ces éléments ensemble », a déclaré Brian. La chanson a donné vie à une série de personnages classiques obscurs : Scaramouche, un clown de la commedia dell'arte ; l'astronome Galilée ; Figaro, le protagoniste des pièces de Beaumarchais

Le Barbier de Séville et Les Noces de Figaro, qui ont donné naissance aux opéras de Paisiello, Rossini et Mozart ; Belzébuth, connu dans le Nouveau Testament sous le nom de Satan, le prince des démons, mais qui signifie en arabe « seigneur des mouches » ou « seigneur des demeures divines ». Toujours en arabe, la lettre contient le mot bismillah (bismela), qui est le nom d'une expression du Coran : "bismi-llahi r-rahmani r-rahiim", qui signifie "au nom de Dieu, le pardonneur, le miséricordieux". Une fois, lors d'une fête dans une suite d'hôtel à Budapest en 1986, j'ai dit à Freddie ma théorie sur les personnages de "Bohemian Rhapsody". 

Scaramouche ne pouvait être que Freddie lui-même, n'est-ce pas ? La reprise du thème du clown pleureur dans ses compositions (Pagliacci dans « It's a Hard Life ») en donne l'indice. Galileo Galilei, l'astronome, mathématicien et physicien du XVIe siècle, père de la science moderne, représentait sans aucun doute le savant Brian. Belzébuth était définitivement Roger, le plus fêtard des membres de Queen, avec « un diable mis de côté » (un démon réservé) pour son ami.

J'ai poussé l'enveloppe avec une référence ironique à John, "le timide", que j'ai pris pour Figaro : pas le personnage d'opéra, mais le chaton noir et blanc du long métrage d'animation Pinocchio, sorti par Disney en 1940. Eh bien, Freddie chats adorés. Ou pas... Mais, comme le dit le chanteur lui-même, toutes les théories sont valables. 

 Il n'avait jamais donné d'explication sur la signification de "Bo Rap", disant même à son copain DJ Kenny Everett que c'était juste "des rimes aléatoires et absurdes". Alors pourquoi voudriez-vous me révéler le mystère ? Je ne m'y attendais pas. 

Il me fixa un instant avant de répondre avec un sourire de Mona Lisa. Le processus d'enregistrement, qui semblait éternel, épuisait tout le monde, y compris la bande, grâce à l'insertion et au chevauchement de voix qui n'en finissaient pas.

 "Les gens pensent que c'était quelque chose d'extraordinaire", a déclaré Brian, "mais si nous tenions la bande à la lumière, vous pouviez le voir… Chaque fois que Freddie ajoutait un autre 'Galileo', nous manquions quelque chose. Aux studios Sarm East et Scorpio, à Londres, un festival d'overdubbing a commencé. 

C'était un chef-d'œuvre, mais il l'a enregistré comme s'il s'agissait d'un long morceau sur un album. Il en va de même pour "Bohemian Rhapsody", la dernière chanson de l'album A Night at the Opera, sorti par Queen en 1975 — dit Paul, qui ajoute : — D'accord, Freddie a écrit la chanson, mais Brian a fait cet incroyable passage de guitare au milieu, Roger a chanté les aigus et John a collaboré, bien sûr. 

C'est fantastique de partager des contributions de cette manière, une pratique qu'ils ont cultivée dans leurs futures compositions individuelles et qui, j'en suis sûr, a aidé à garder le groupe uni. Il a fallu le génie Kenny Everett pour l'entendre pour que "Bohemian Rhapsody" soit considéré comme un classique. Kenny Everett, connu sous le nom de "Ev", était un bon ami de Freddie. 

L'ex-animateur de Radio Luxembourg né dans le Merseyside était également un ami des Beatles et s'était fait connaître en tant que DJ de Radio 1 et animateur et comédien dans leurs propres émissions: Kenny Everett Video et Kenny Everett Television. Ev a été diagnostiquée séropositif en 1989 et est décédée des complications du SIDA en 1995, à l'âge de 50 ans.

Veste brodée jaune et noire de Freddie Mercury, et haut enveloppant blanc, porté sur l'enregistrement 'Bohemian Rhapsody', 1975 une veste cintrée noire à col Nehru, plissée aux épaules, le fond en rayonne noire fortement brodé de fil jaune avec un motif floral, se fermant sur le devant par sept boutons en tissu noir et les boucles en tissu correspondantes, non doublée, sans étiquette ; avec un haut cache-cœur à manches courtes en nylon blanc avec un bord légèrement volanté, sans étiquette – Roger Taylor a également porté cette veste à la même période. (qté 2) Cette veste a été fréquemment portée par Freddie au milieu des années 1970, notamment pour l'enregistrement de "Bohemian Rhapsody" aux Rockfield Studios, Monmouthshire, en août 1975. Freddie est photographié portant ces deux vêtements ensemble à de nombreuses occasions importantes, notamment aux studios Trident, enregistrant Sheer Heart Attack . Il a également porté cette veste avec d'autres hauts en 1974 et 1975, capturés sur des photographies prises par Mick Rock.

Description Haut noir et blanc de Freddie Mercury par Zandra Rhodes, avec un pantalon évasé noir et blanc, porté sur scène 1973-74 Un haut élaboré en jersey de soie noir et blanc, le côté gauche coulant jusqu'à environ la mi-mollet, le devant avec un panneau blanc profond recouvert d'un panneau noir, le tout bordé de coutures blanches, l'encolure en forme de V bordée de satin noir avec un col flamboyant en satin ivoire aux pointes exagérées, le satin ivoire continuant sur le dos pour former un panneau entre les épaules, avec une fermeture à crochet et œillet sur le devant, les épaules couvertes de bonnets pointus doublés de satin noir avec des lignes de coutures diagonales, long manches ballon garnies au coude d'un volant noir bordé de surpiqûres blanches, étiqueté 'Zandra Rhodes, LONDON', porté avec un pantalon évasé en satin renforcé sur mesure, la jambe gauche blanche, la droite noire, avec fermeture à deux boutons à la taille , la ceinture intérieure doublée en crème avec une bande diagonale rouge et noire (2) Freddie portait fréquemment cette combinaison de haut Zandra Rhodes et de fusées éclairantes noires et blanches sur mesure de 1973 à 1974.

Il portait soit cette tenue, soit une autre tenue asymétrique noire et blanche similaire (lot 37) aux spectacles du Queen's Imperial College en octobre-novembre 1973, considéré par beaucoup comme des concerts marquants pour Queen : « Il est difficile de décrire à quel point ce concert a été capital pour nous. L'Imperial College était mon propre collège… et au cours des deux dernières années, j'avais continuellement grappillé du temps dans les amphithéâtres pour répéter le groupe. [...] Soudain sur cette petite scène, dans la salle principale pour la première fois nous-mêmes nous avons rencontré une énergie qui revenait vers nous. (Brian May, cité dans Killer Queen ) Dans une interview en 2019, Zandra Rhodes se souvient avoir été contactée par Freddie.

"Il m'a chassé dans mon drôle de petit grenier… [à Bayswater] avec Brian May", où ils ont essayé divers vêtements pour voir ce qui se sentirait et serait bien : "Freddie voulait de l'audace et de l'expressivité". D'après des photographies contemporaines, il semblerait que ce haut noir et blanc ait été porté pour la première fois fin 1973 alors que le célèbre haut chauve-souris blanc n'est apparu sur scène qu'en mars 1974. Le noir et blanc a été la clé du look de scène de Queen pendant plusieurs années : "Nous ont ce thème en noir et blanc que nous réalisons en Angleterre et c'est très fort. Il en est même arrivé au point où le public s'habille et me ressemble à merveille" (Freddie Mercury, cité dans Killer Queen).

Ce haut et ce pantalon identique ont été portés par Freddie à de nombreuses reprises dans les mois qui ont suivi les concerts de l'Imperial College, notamment au Rainbow Theatre, à Finsbury Park, au Sunbury Pop Festival, à Melbourne et à Providence, Rhode Island. Ce dernier marque peut-être sa dernière apparition sur scène le 27 avril 1974. Une page du magazine 'Melody Maker' du 30 mars 1974 utilise une photographie de Freddie sur scène portant ce haut utilisé pour annoncer des concerts au Rainbow Theatre et la sortie de 'Queen II'. Mick Rock a photographié Freddie portant cette tenue avec un tour de cou argenté (lot 111), et dans ce pantalon noir et blanc un top cache-cœur en laine noire orné de strass jaunes (lot 39).

Voici ce que Freddie Mercury disait de la chanson qu'il a écrit : extrait du livre Freddie Mercury

Quand j'étais sur le point d'entrer, j'ai dû ouvrir la voie à travers Merle Park, Anthony Dowell et tous ces gens en disant : « Je suis désolé, je suis là maintenant ». J'étais fou. J'ai dit ce saut de bronzage exotique, je suis tombé dans les bras des danseurs, et ils m'ont emmené sur la scène de la scène pendant que je continuais à chanter. Je ne crois toujours pas que faites-le. 

C'était spectaculaire et la salle était assez folle. Ce n'était pas comme Baryshnikov, mais je suis pas mal pour un débutant. Au fait «Bohemian Rhapsody» et «Crazy Little Thing Called Love», et j'essaie de présenter les chansons d'une manière totalement différente et de découvrir que le public pourrait l'accepter. J'ai mis un peu de rock'n'roll dans le ballet et c'était très excitant. Mais c'était aussi quelque chose de plus affligeant, et non pas a cessé de trembler.

"Bohemian Rhapsody" a été l'une des premières vidéos à attirer l'attention que les vidéos ont actuellement, et cela ne coûte qu'environ 5 000 £. Maintenant c'est beaucoup, c'est un très bon moyen de promotion. Nous avons décidé de faire un tournage de «Rhapsody» et que les gens l'aient vu. Nous ne savions pas comment l'apprécier ou le recevoir. Pour nous, ce n'était qu'une variante du théâtre. Mais c'était une folie, et depuis lors, le monde entier lo ha ha ha ha ha ha ha ha. Dans les premiers jours il y avait un album et des dates de tournée juste après, mais parfois, vous étiez en retard quatre ou cinq mois avant d'arriver dans un pays.

Vous ne pouvez pas toujours compter sur la notoriété que vous avez. La fidélité de votre base de fans est une chose, mais vous ne pouvez pas vous attendre à ce qu'elle dure simplement parce que vous avez réussi. Il faut être à la hauteur des circonstances. Si vous ne pouvez pas être là quand vous en avez besoin, alors oubliez-le. Tu ne peux pas vivre de ton passé, et je ne peux pas vivre de "Bohemian Rhapsody" tout le temps, car il appartient à une génération totalement différente. 

Vous ne pouvez pas toujours rester le même. Vous devez changer tout le temps. C'est de plus en plus dur. En termes de compétitivité, il y a beaucoup de nouveaux groupes merveilleux qui semblent apporter des idées nouvelles et fraîches, et il y a aussi une technologie plus moderne. Cela s'avère très difficile.

 Il faut être très présent, j'ai l'impression qu'il faut être toujours alerte. J'aime apprendre ce que font les nouveaux artistes, car c'est très facile de dire : "Bon, après plusieurs années de succès, on peut répéter encore et encore la même chose". Je déteste le faire une fois de plus. J'aime être au courant de ce qui se passe en ce moment et intégrer toutes ces idées dans le sinus de Queen. 

Des rumeurs sur la rupture du groupe ont toujours circulé. Eh bien l’ego fait que le groupe finit par se séparer, où bien le renforce. A ce moment nous formons une bon ananas. Je crois que nous avons atteint un stade où nous faisons ce que nous voulons. Il me semble que c'est la meilleure façon de faire. Je déteste devoir m'adapter et satisfaire les préférences du public, ou du moins ce que veulent les gens de la maison de disques. 

Bien sûr, j'y ai pensé pendant quelques jours, et il m'a dit : « Mon Dieu, nous étions provocateurs et innovants à l'époque de « Bohemian Rhapsody », et c'est pour ça que ça a marché ». Mais s'il fallait maintenant commencer à satisfaire les goûts du public en disant que c'est ce qu'il veut qu'on lui donne, on réagirait contre. Alors on va faire les choses à contre-courant, contre de las idées que les gens ont ce qu'ils attendent de nous. Cela ne nous fait pas peur du fait de le faire. Nous ne montons pas à la voiture, nous ne devenons pas modernes. Non, tout ce que nous faisons porte le sceau de la reine. Mais nous y sommes tellement, nous ne sommes pas bêtes. Nous ne nous limitons pas à répéter la même chose que nous avons faite il y a cinq ou six ans. 

Je veux aller en Russie et en Chine, dans des endroits stylés, des endroits que je n'ai jamais vus auparavant, avant qu'il ne soit trop tard, avant que je ne finisse dans un coin et que rien ne puisse être fait. Et… il continuera aussi à prendre les mêmes maillages . Je pouvais m'imaginer me pousser dans un coin de la scène, à côté d'un piano, et chanter « Bohemian Rhapsody ». 

Cassie a posé l'une des questions les plus posées. Quelle est la signification de Bohemian Rhapsody ? Je suis vraiment désolé, mais je ne peux pas faire la lumière là-dessus. Freddie parlait rarement de la musique qui appartenait au passé, des chansons qu'il avait déjà écrites.

Il s'est concentré sur la musique, lui et le groupe. créait, faisait à l'époque. Je pense que l'explication la plus proche est qu'il s'agissait en fait de trois chansons en une, ballade rock, chœur 'd'opéra' et hard rock. Peut-être qu'il y en avait, mais je ne suis pas sûr qu'il y ait eu une signification vraiment profonde et cachée, mais cela avait évidemment un sens pour l'esprit compliqué de Freddie, donc il n'a pas ressenti le besoin d'essayer de l'expliquer. Peter Freestone

Dennis a posé des questions sur la signification des paroles de Bohemian Rhapsody. En réponse à la question principale, non, Freddie ne savait pas qu'il avait le VIH lorsqu'il a écrit cette chanson. Bien qu'il ait pu exister en Afrique à cette époque, il n'a commencé à faire la une que plus tard dans les années 1980. Pour être honnête, je ne pense pas qu'il ait contracté la maladie avant le début des années 80, et il n'en savait certainement rien en 1975.