album Innuendo et anniversaire des 20 ans de Queen

1990. Alors que Queen se réunissait aux Mountain Studios pour commencer le développement de l'album Innuendo, Jim Beach entamait des négociations ardues avec Capitol pour mettre fin au contrat d'enregistrement. Le groupe ne le savait pas, mais un nouveau label américain était déjà en place. L'avocat du divertissement qui avait négocié le départ de Queen d'Elektra était désormais président de Walt Disney's Hollywood Records et s'apprêtait à signer l'un de ses groupes préférés.

 "Beaucoup de gens pensaient que le déménagement était stupide, voué à l'échec", explique Peter Paterno. "En fait, signer avec Queen était bien mieux que ce que nous aurions pu imaginer. « Malgré tous les commentaires négatifs qui circulaient à l'époque, ce n'était pas une entreprise risquée. Nous récupérerions l'investissement en huit ans. 

Est-ce que je savais que Freddie avait le SIDA ? Je savais qu'il était malade. Il n'a pas révélé de détails. Mais honnêtement, j'étais sûr que je ne perdrais pas. S'il mourait, la projection était d'atteindre le seuil de rentabilité en trois ans. Il s'avère qu'il y a eu la sortie du film The dumber the better, avec cette scène absurdement brillante où ils se donnent un coup de tête à l'intérieur de la voiture au son de 'Bohemian Rhapsody'. 

À cause de cela, nous étions même dans trois semaines. « Jusque-là, ils étaient oubliés aux États-Unis, mais ils ont connu un énorme succès dans le reste du monde. J'ai trouvé l'album Magic incroyable, mais il n'a pas eu le moindre impact sur le public américain. Pourtant, j'ai eu une intuition. J'ai envoyé un texto à Jim Beach disant : "J'ai entendu dire que Queen était libre". 

"En plus du fait que le groupe est gratuit", fut la réponse, "tout le catalogue est disponible". « C'est là que tout a commencé. » L'œuvre complète de la longue carrière de Queen serait remastérisée numériquement et rééditée sur CD. 

Ce support était soudainement devenu plus populaire que le vinyle. Paterno pariait gros, car aucun des albums du groupe n'avait figuré dans le Top 20 américain depuis 1982. Tout allait bien avec le président de Hollywood Records jusqu'à ce que quelqu'un dise à Michael Eisner, le directeur exécutif de Disney, que Freddie était en train de mourir du sida.

. « Michael m'a contacté et m'a demandé : 'Qu'est-ce qui se passe ?' », se souvient Paterno. Il était extrêmement nerveux à la nouvelle. Il pensait que nous étions trompés, que le contrat ferait de Disney une risée. Il a pensé que nous ferions mieux d'insérer une clause précisant ce qui se passerait si Freddie mourait. Mais j'ai répondu: "S'il meurt, aussi morbide que cela puisse paraître, la mort vend aussi des disques. 

Je suis inquiet." « C'était une affaire très chère : 10 millions de dollars. Au début, le conseil d'administration de Disney a rejeté ma proposition et j'ai dû défendre mes arguments. J'ai réussi à les convaincre, nous avons signé le contrat et ce fut l'un de mes meilleurs moments. « J'ai dit à Jim Beach : 'Pour 10 millions de dollars, puis-je même rencontrer ce type ?' J'ai pris l'avion de Los Angeles à Montreux pour passer un après-midi inoubliable avec Freddie Mercury. Il était gentil et amical. 

Il m'a joué des extraits de l'album en studio. Nous nous sommes promenés dans la ville et avons dîné ensemble. C'était une belle expérience, mais on pouvait dire qu'il faisait face à la mortalité. "Soudain, Queen est à nouveau un énorme succès ici ! s'exclame Père. 'Mon intuition n'a pas failli ! Le fait est qu'ils n'ont jamais cessé de faire de grands albums. S'ils avaient commencé à avoir l'air décadents et ennuyés, je ne m'en serais même pas soucié. 

Mais la musique du groupe était toujours merveilleuse, et j'ai toujours cru qu'ils feraient un retour en Amérique. C'était très gratifiant de voir que j'avais raison, même si la mort de Freddie Mercury était une tragédie. Après avoir finalement reçu le UK Recording Industry Award for Outstanding Contribution to British Music, et conscient que le temps de Freddie était compté, Queen a avancé à 1990 la célébration du 20e anniversaire du groupe. La fête pour quatre cents amis a eu lieu au Groucho Club à Londres.

Le lieu a été choisi à cause de son nom, en l'honneur des albums de début de carrière qui portent le même titre que les films des Marx Brothers. Liza Minnelli, George Michael, Patsy Kensit, Michael Winner et Rod Stewart ont assisté à l'événement. Le gâteau avait la forme d'un plateau de Monopoly, dont les carrés contenaient les succès de Queen. 

Alors que les rédacteurs assoiffés de sang étaient en effervescence avec des photos prises d'un Freddie cadavérique à l'entrée et à la sortie de la soirée, le reste du groupe, les managers, les relations publiques, les amis et l'entourage personnel ont démenti les rumeurs selon lesquelles la star était en train de mourir. . "C'est ce que voulait Freddie", a déclaré Peter Freestone.

 « Nous, ses proches, avons même menti à nos familles. Nous l'avons fait pour Freddie. Il ne voulait pas embêter ou choquer ses parents. De plus, il considérait la maladie comme son problème et celui de personne d'autre. "La fête était pleine à craquer, mais curieusement, peu de gens ont parlé au groupe", se souvient Phil Swern. — On aurait même dit qu'ils avaient peur de les approcher.

J'étais près du bar avec Freddie, et nous avons bavardé pendant une vingtaine de minutes. Je ne pouvais pas croire que je parlais à une telle icône comme si nous étions de vieux amis. Il était très pâle et immobile. J'ai soudain réalisé que j'étais tremblant et nerveux. 

Parce que? A cause de l'aura. Il faisait partie de ceux qui en possédaient un. Qui d'autre? Frank Sinatra. J'ai été invité une fois dans les coulisses du Royal Albert Hall pour le rencontrer. Avant même d'avoir posé les yeux sur Sinatra – et j'avais même le dos tourné à la porte –, je l'ai senti entrer dans la pièce. Cela ressemblait à une explosion nucléaire. 

Très peu de gens font cela. Ce n'est pas le cas de Paul McCartney ou de Mick Jagger. Ils sont trop accessibles. Barbra Streisand, oui : elle est éthérée, elle appartient à un autre monde. Même les stars de cinéma n'ont pas cette capacité. C'est une énergie qui nous fait transpirer.

"Quoi qu'il en soit, je crois qu'une personne est née avec. Ce n'est pas quelque chose à manquer. Ce n'est pas quelque chose qui se développe. Ce n'est pas quelque chose à acheter. C'est magique. C'est inexplicable. Par conséquent, les pauvres mortels ne peuvent pas avoir une relation réussie avec des gens comme ça. C'est principalement pour cela que la vie amoureuse des personnes ayant une aura est un véritable désastre. 

Ils sont adorés par des millions, mais ils ne peuvent pas gagner ou garder l'amour d'une seule personne. "Moi et Freddie avons parlé un peu de la longue carrière de Queen", a déclaré Phil. « Nous avons même discuté de la structure de ses chansons. Il était vraiment excité quand il a commencé à parler de la chanson. Sans doute, c'était ce qui le reniait. J'avais déjà composé quelques chansons à succès. 

Considérant que les compositeurs sont fascinés par la façon dont leurs pairs composent, j'ai dû demander l'inévitable : d'où vient son inspiration ? "Les couplets me viennent à l'esprit", a-t-il répondu avec un sourire. "C'était très difficile de lui parler", a ajouté Phil, "parce que je savais qu'il était en train de mourir. Ce n'était pas encore annoncé, mais je le savais déjà. Jim Beach me l'a dit. 

Je me souviens avoir pensé que les gens qui ont de l'aura en sont finalement écrasés. Ils sont étouffés. C'est une énorme croix, et c'est probablement le prix payé pour le génie. Dans cette aura se trouve un être humain comme tous les autres. "Beaucoup de grands talents meurent jeunes". Peut-être parce qu'une fois arrivés au sommet de la créativité, ils « se suicident », en quelque sorte. Parce qu'ils ne supportent plus la célébrité. 

Bien que certaines personnes meurent directement, comme ce fut le cas de Marilyn Monroe avec une overdose, la plupart ne le font pas, mais parviennent à saboter leur propre existence. James Dean a tellement couru dans la voiture de sport qu'il était inévitable qu'à un moment donné, il ait un accident mortel. Elvis est mort à seulement 42 ans, mais il a été détruit, il n'avait plus rien, et il le savait. Peut-être que Freddie voulait se suicider par des relations sexuelles excessives, ce qui, au moment où nous nous trouvions, ne pouvait que conduire au sida. 

C'est une façon de se débarrasser de la responsabilité d'une vie devenue trop intense. Après la dernière fête, le groupe est retourné à Mountain Studios. - Insinuation a été essentiellement faite dans une période de survie, parce que Freddie n'allait pas du tout bien - a révélé Roger après la mort du chanteur. Au cours de la dernière année, Freddie a été fortement harcelé par la presse et est retourné à Montreux aussi souvent que son état de santé le lui permet. 

Finalement, il laissa le lieu paisible devenir un refuge. Par coïncidence, Jerry Hibbert, un vieil ami de l'époque universitaire, a été invité à animer une vidéo pour promouvoir Innuendo. "J'ai entendu toutes les rumeurs selon lesquelles Freddie n'allait pas bien, et bien sûr j'étais très inquiet. Alors pendant la réunion, j'ai demandé à Jim Beach : « Allons-nous utiliser l'animation parce que Freddie est malade et ne peut pas être dans la vidéo ? "Freddie n'est pas malade," répondit Jim. "Où est-ce que tu as trouvé ça?" 

Le 44e anniversaire de la star était, selon ses normes, un dîner discret pour vingt invités, organisé au Garden Lodge. Mary est allée avec Piers Cameron, son partenaire à l'époque. Jim Beach a pris sa femme, Claudia. Étaient également présents Mike Moran avec sa femme, Dave Clark, Barbara Valentin, Peter Straker, Dr. Gordon Atkinson, le médecin de Freddie, ainsi que les personnes qui vivaient dans la maison. C'était la dernière fête d'anniversaire officielle. il le savait.

Généreux jusqu'à présent, il a offert à tous les invités "un souvenir" de Tiffany et s'est réjoui du magnifique gâteau qu'il a remporté. C'était une réplique d'un de ses monuments préférés : le Taj Mahal. Le morceau éponyme d'Innuendo est sorti en single en janvier 1991.

C'était la première chanson du groupe à figurer en tête des charts britanniques en une décennie. L'album, qui est sorti en février, était le 14e enregistrement studio du groupe et le dernier sorti avec Freddie encore en vie. Il a atteint le numéro un au Royaume-Uni, en Suisse, en Italie, en Allemagne et aux Pays-Bas, et a été le premier album de Queen depuis Le Works en 1984 à être certifié disque d'or aux États-Unis. 

Dans le clip du single « I'm Going Slightly Mad », Freddie, maigre et lourdement maquillé, imite un Lord Byron affolé. "Headlong", le 39e single, est sorti en mai. Dans une course incessante et contre toute attente, Queen est retournée à Mountain Studios pour lancer Made in Heaven. L'album n'est sorti que quatre ans après la mort de Freddie. Même en perdant des forces, le chanteur s'est consacré plus que jamais et, à base de vodka, a dû faire face à de longues et ardues heures de travail en studio. 

"Je pense qu'au fond de lui, il croyait qu'un miracle se produirait", a déclaré Brian May. «Je pense que nous l'avons tous fait. "C'était des jours très tristes, mais Freddie n'était pas déprimé", a déclaré Peter Freestone. « Il avait accepté le fait qu'il allait mourir. J'étais résigné… Quoi qu'il en soit, pouvez-vous imaginer un vieux Freddie Mercury ? Au Garden Lodge, Freddie a eu une soudaine envie de se remettre au dessin et à la peinture. Il avait à peine pensé à ces cadeaux depuis l'obtention de son diplôme de l'Ealing Art College. "Jim lui a acheté une boîte d'aquarelles et des pinceaux", se souvient Peter Freestone. "Il a passé des heures à essayer d'obtenir un portrait de Delilah, son chat préféré. 

C'était trop difficile, mais il a réussi à produire quelques peintures abstraites. C'était la faute de Matisse. Un jour, nous feuilletions un catalogue de vente aux enchères et il y avait un tableau du peintre pour 10 000 £. « Dix mille dollars ? » a crié Freddie. "Je peux le faire!" "Après plusieurs coups, il a dit à moi et à Joe : 'Là, un pour chacun ! Nous verrons combien ils valent ! 

J'imagine qu'ils valent maintenant cette fortune. La vie est passée plus vite que jamais. En août, ils ont appris que Paul Prenter était mort du SIDA. Ce même mois, Freddie a dit à sa sœur, Kashmira, et à son mari, Roger, la vérité. — Nous étions dans sa chambre, en train de déjeuner, quand tout à coup il a dit : "Vous devez comprendre, ma chère Kash, que mon cas est en phase terminale", a rappelé Roger Cooke. — « Je vais mourir », dit-il. Nous avons vu les marques sur ses chevilles et réalisé qu'il était malade. Après ça, on n'en a plus parlé.

 "Nous avons continué à vivre aussi normalement que possible", a déclaré Jim Hutton. «Nous étions en Suisse trois semaines seulement avant sa mort. Il était évident qu'il n'était pas en pleine forme, mais il était en assez bonne santé pour voyager là-bas. Il était dans un studio d'enregistrement, mon Dieu ! On n'a jamais parlé de combien de temps il vivrait, mais je pense qu'à un moment donné, le malade en phase terminale sait très bien quand il va mourir. "Certains d'entre nous ont décidé de faire une pause de Duck House. Mary a pris le bébé, Richard et Terry sont allés il a dit.

Dag a posé et répondu à une question sur l'attitude de Freddie envers la musique de Queen dans les années 80. Quand Freddie a dit en concert… ce n'est qu'un putain de disque, les gens sont tellement excités par ces choses…. Je pense qu'il exprimait son opinion sur ses sentiments envers la musique en général à cette époque. Comme nous le savons avec le recul, il y avait des problèmes avec le groupe à l'horizon et Freddie planifiait son 1er album solo. Il voulait faire quelque chose de différent et ne pas avoir de gens autour de lui qui lui disaient "fais ceci, fais cela". Lorsque le groupe enregistrait The Miracle et Innuendo, Freddie savait déjà qu'il était malade et ne savait pas combien de temps il lui restait. C'est l'une des raisons pour lesquelles il s'est investi à fond dans ces enregistrements, donnant tout ce qu'il avait. Il était très satisfait des résultats, que de nombreux fans considèrent comme l'un des meilleurs travaux de Queen. Peter Freestone