Freddie Mercury Forever

Freddie Mercury et Queen Fan club France et Région Bourgogne

Freddie Mercury son inspiration et l'écriture de ses chansons

Freddie Mercury, a souvent dit qu'il n'allait pas chercher l'inspiration en haut des montagnes, et effectivement, il a confié à une journaliste comment il lui arrivait d'écrire des chansons et composer la musique dans des endroits insolites, un hôtel, un coin de table, dans son bain, la nuit pendant son sommeil.

Et même lorsqu'il était au lit, son piano était placé à la tête de son lit car il devait tout de suite mettre en application ses idées pour ne pas oublier.

voici ses paroles : traduit extrait du livre Freddie Mercury

Dans une interview à la radio, Freddie a décrit le thème de la chanson comme "un produit de l'imagination". "Mes paroles et mes chansons sont en grande partie des fantasmes", a-t-il déclaré. — Je les invente. Ils ne sont pas réalistes, ce sont des illusions, en fait.

 Je ne fais pas partie de ces compositeurs qui marchent dans la rue et ont soudain une vision. Je ne suis pas non plus du genre à faire des safaris pour trouver l'inspiration entouré d'animaux sauvages ou à escalader des montagnes et autres.  Je peux trouver l'inspiration assis dans la baignoire. Quoi qu'il en soit, Rhye s'est avéré être un thème récurrent. D'autres chansons du début de carrière du groupe incluent également Fantasy Land, telles que " Lily of the Valley ", "  March of the Black Queen " et " My Fairy King ". Son charme deviendrait encore plus contagieux et durable.

À la fin des dernières notes de « Seven Seas of Rhye », une vieille chanson anglaise qui exulte un jour à la plage résonne brièvement dans la voix des clients turbulents d'un bar : « Oh, comme j'aime être au bord de la mer. ” Est-ce une autre allusion à la vie de plage insouciante de Freddie, à sa jeunesse, à ses récifs coralliens bordés de palmiers et à son eau cristalline ? Il n'y a aucun moyen de savoir. Mais une chose est certaine : l'homme qui a enfreint le code religieux de la famille ne recevrait jamais un accueil chaleureux.

"Une nuit, quand Mary [Austin] et moi vivions ensemble, je me suis réveillé au milieu de la nuit et je ne me suis pas arrêté à une chanson de la tête. J'ai dû m'asseoir et l'écrire, Alors je me suis levé et j'ai traîné le piano sur le côté du lit pour avoir le clavier à portée de main. Ça n'a pas duré longtemps, ça ne lui a pas suffi. Et je ne peux pas décider que je suis juste surpris. Il y a beaucoup de choses qui t'influencent quand il s'agit de faire de la musique, tu sais ? Quasi tout ce qui vous entoure. Dans mon cas, il se peut que j'aille quelque part et que j'aie une idée, et que je la garde en tête, mais en gros, je m'assois avec le piano et je joue avec. "

ITS A HARD LIFE écrite par Freddie Mercury

Quant aux lettres, elles sont très difficiles. Je considère que c’est une tâche difficile. Mon point fort est le contenu mélodique. Je me concentre d’abord sur la musique alors, sur la structure de la chanson. La structure de la mélodie me vient avec aisance, c’est le contenu des paroles qui me complique la tâche. Je dois travailler sur cet aspect. Parfois je crois que mes mélodies sont beaucoup plus puissantes que mes lettres, et que les lettres rajeunissent leur qualité. Je crois que le petit de mes mélodies est supérieur aux paroles. Je déteste écrire des paroles. J’aimerais pouvoir faire quelqu’un d’autre. J’aurais aimé avoir Bernie Taupin. Mais, en réalité, je ne suis pas du tout petit, j’aime tout faire. 

Il ne pouvait pas compter sur de nombreux accords en raison de cette limitation, et en conséquence il a composé une bonne chanson, creo. S'il y a trop d'accords de guitare, le hubiera peut être paralysé. Je pense toujours aux nouvelles chansons que je compose. Je ne peux pas m'empêcher de composer de nouvelles chansons. J'ai plein d'idées qui me trottent dans la tête. Ils viennent à moi instinctivement. Simplement, j'aime composer petites mélodies agréables et airs accrocheurs. C'est quelque chose que je dois continuer à faire, mais j'aime aussi le faire. C'est une sorte de passe-temps divertissant. Le résultat final est si gratifiant que vous avez envie de le parcourir et d'explorer différents aspects pour voir comment cela fonctionne. C'est comme peindre un cadre. Il faut prendre un peu de temps pour voir à quoi ça ressemble. 

Je n’ai pas de norme au moment d’écrire une chanson. Vous êtes chaotique. Certaines chansons apparaissent plus rapidement que d’autres. Je ne m’assois jamais au piano et je dis : « Muy bien, maintenant je dois écrire une chanson ». Étrange. Je vais essayer des trucs, j’aurai des idées en clair et empiezo. C’est difficile à expliquer, mais il y a toujours plusieurs idées qui me passent par la tête. Certaines choses sont profilées, mais d’autres doivent fonctionner. Son, mais quelque chose comme « Killer Queen » m’a mis Dehors en une seule journée. Tout s’emboîte, comme cela arrive avec certaines chansons.  

Garabate est la lettre à l’obscurité un samedi pour la nuit, et le matin suit le repas et je travaillais tous les dimanches, et c’était tout : I already had it. Cependant, d’autres chansons me demandent vraiment plus de travail pour que les paroles soient salées. « La marche de la reine noire » [1974], par exemple, de notre deuxième album, c’était une chanson qui m’a mis une éternité pour la finir. Je voulais lui donner lo mejor, être complaisant. Je suis célèbre pour les paroles de gribouiller au milieu de la nuit sans même allumer la lumière.  J’aime à penser que j’écris des chansons de différentes manières, selon mon humeur. « Crazy Little Thing Called Love » [1979] écrit dans le bain. Je l’ai écrit en cinq à dix minutes environ. En studio, je jouais avec la guitare, avec laquelle je jouais comme un volver loco, et d’une certaine manière c’était quelque chose de positif parce que c’était limité, et ça ne me donnait que quelques accords. C’est une bonne discipline car, au fond, il fallait composer dans un cadre très limité. 

J'adorerais écrire des chansons sur quelque chose de totalement différent, mais elles semblent toutes se terminer de manière émotionnelle et tragique. Je ne sais pas pourquoi. Mais à la fin, il y a aussi une part d'humour. Donc en gros je soigne mes chansons. Au fait, c'est assez amusant; mes lettres et mes chansons sont fondamentalement des fantasmes. je les invente. Ce ne sont pas des histoires de tous les jours, en réalité elles ont un élément fantastique. 

Je ne fais pas partie de ces compositeurs qui vendent à la rue et se sentent soudainement inspirés par une vision, Je fais aussi partie de ces personnes qui veulent partir en safari pour s'inspirer de la faune sauvage qui m'entoure, ou grimper au plus haut point de la montagne et tout avec style. Non, je m'inspire simplement en m'asseyant dans le bain. Je suis l'une de ces personnes. Je n'ai pas besoin d'être dans la jungle pour être inspiré. Je ne suis pas le genre de personne qui, en général, se sent inspiré par une scène en particulier, ou par l'art en tant que tel, il y en a un exemple dans Queen , avec la chanson « The Fairy Feller's Masterstroke », là-dedans que juste moi Je me suis inspiré d'une photo que j'ai vue. C'est quelque chose de très, très rare chez moi. 

Peut-être que j'ai des idées et que j'essaie de m'en souvenir, et j'y reviens plus tard et j'essaie de les assembler. Parfois, je m'assois juste au piano et soudain une idée surgit et j'essaie de développer cette chanson. Parfois, je me force même à dessiner des idées dans une direction précise ou à les laisser reposer et à y revenir un mois plus tard et tout à coup elles semblent prendre forme. Mais il n'y a pas de grande inspiration en tant que telle. Toutes les chansons sont différentes. Pour certaines personnes, cela peut être un peu décevant, car ils capturent le contenu fantastique et piensan : « ¡Caramba !, je me demande ce qui m'a inspiré ». 

Freddie n'aimait pas écrire les paroles, il préférait composer la musique d'abord puis mettre des mots dessus. Lorsqu'il trouvait les paroles, souvent elles venaient de son subconscient lui-même ne savait pas comment les mots arrivaient.

Il n'avait pas besoin de réfléchir. Parfois, les mots venaient la nuit pendant son sommeil, cela s'appellerait de la clairaudience.

 

Piano en 1964 ayant appartenu à Freddie


Piano for sale!
Thu, Nov 29th, 2012

An upright piano, once played by Freddie, is up for sale! See photo below, and a note from Mrs Bulsara confirming it's provenance. The seller is accepting bids from any interested fans - it will sell to the highest bidder. You can email colinswebster@hotmail.com or call Colin on 07946 123459.

The note reads:

Jer Bulsara Mère de Freddie Mercury né Farrokh Bulsara

"I, Jer Bulsara, the Mother of Freddie Mercury, confirm that the Kirkwood (London) upright piano as above, being sold by Darayas and Farida Grout, at 103 Hamilton Road, Feltieham, Middx. on 22nd June 2006, was occasionally played by my son while we lived in Hamilton Road in 1964".

Traduction en français
Piano à vendre !
jeu. 29 novembre 2012

Un piano droit, autrefois joué par Freddie, est à vendre ! Voir photo ci-dessous, et une note de Mme Bulsara confirmant sa provenance. Le vendeur accepte les offres de tous les fans intéressés - il vendra au plus offrant. Vous pouvez envoyer un e-mail à colinswebster@hotmail.com ou appeler Colin au 07946 123459.

La note se lit comme suit :

"Moi, Jer Bulsara, la mère de Freddie Mercury, confirme que le piano droit Kirkwood (Londres) comme ci-dessus, vendu par Darayas et Farida Grout, au 103 Hamilton Road, Feltham, Middx. le 22 juin 2006, a été occasionnellement joué par mon fils alors que nous vivions à Hamilton Road en 1964".

Peter Freestone a répondu aux questions des fans

Ivan Petracchi demande; J'aimerais que vous donniez un exemple, en détail, de la façon dont Freddie a écrit une chanson….. et l'inspiration derrière. Généralement, la façon dont Freddie créait ses chansons était la même à chaque fois. Il écrivait très rarement quoi que ce soit en dehors du studio. Il arrivait avec une idée qui trottait dans sa tête. Il s'asseyait au piano et commençait à travailler des accords qui correspondaient à la mélodie dans sa tête. Une fois qu'il avait une idée de base de ce qu'il voulait, il demandait à Roger de créer une piste de batterie de base.

Roger devrait s'asseoir et jouer une piste rythmique de 5 minutes à laquelle Freddie ajouterait quelques parties de piano. Alors que la chanson commençait à prendre forme, il demandait à Brian d'ajouter des guitares de base et à John de faire avancer le rythme de la basse.

Il ajouterait également quelques mots qui lui viendraient à l'esprit. Lentement, la chanson se remplissait de remplissages de batterie, de riffs de guitare et de tous les autres extras. Enfin, Freddie devrait s'attaquer à la partie la plus difficile pour lui…. les paroles.

Alors qu'une chanson n'avait pas besoin d'avoir un sens, comme dans quelque chose pour vivre votre vie, les mots devaient avoir un sens. Il se débattait pendant de nombreuses heures à essayer de les rendre « justes » ! Je me souviens qu'une fois, vers 04h00 du matin, Freddie est revenu du studio et a réveillé tout le monde pour que nous puissions trier trois mots d'une ligne de 'I'm Going Slightly Mad'.

Une fois que tous les chants principaux avaient été établis, Brian travaillait sur les harmonies et elles étaient ajoutées. Il y aurait alors de nombreuses heures de concentration pendant que le premier mélange était créé. Il y aurait de nombreuses discussions et peut-être beaucoup plus de mélanges avant que le résultat final ne soit produit. Cette chanson était vraiment un hommage à Sir Noel Coward, un auteur de chansons et de pièces de théâtre anglais, dont Freddie aimait l'esprit et l'humour. Peter Freestone

Adrian a posé des questions sur la vérité derrière la citation de Freddie "fish and chips paper" sur sa musique.

Freddie était conscient qu'il écrivait de la bonne musique, et même s'il méprisait la musique qu'il avait écrite dans le passé, je pense que c'était moins à propos de la musique elle-même, et plus à propos de la musique qu'il devait encore écrire.

Freddie était tout au sujet du présent et du futur proche. Il ne pouvait rien faire de la musique qu'il avait écrite et sortie, et se concentrait beaucoup plus sur ce qu'il composait à l'époque et sur les projets prévus pour l'avenir.

Robert, avec beaucoup d'autres, a demandé ce que Freddie ferait maintenant s'il était encore avec nous. Je sais que certains lecteurs réguliers s'ennuieront avec cette réponse. Je pense que Freddie représenterait toujours 25% de Queen, car c'était la base sécurisée à laquelle il pouvait s'ancrer lorsqu'il faisait son travail en solo. La musique était sa vie de son vivant;

Je ne vois pas cela diminuer avec le temps. Je suis sûr qu'il aurait changé de direction dans son propre travail, peut-être vers une direction plus orchestrale, des comédies musicales, etc., mais je suis tout aussi sûr que Queen aurait toujours été sa principale base musicale. Peter Freestone

Antony a demandé si Freddie avait déjà écrit une chanson en dehors du studio. Je ne pense pas que Freddie ait jamais écrit une chanson entière en dehors d'un studio. En fait presque tous venaient de sessions en studio. J'étais là dans l'avion avec lui quand il a écrit quelques lignes qui ont été réarrangées pour devenir le début de Life is Real, et j'ai aussi dû écrire quelques accords qu'il jouait au piano dans Garden Lodge, alors quand il est allé au studio, il les a joués et de cette façon, il s'est souvenu de l'air auquel il avait pensé. Pour Freddie, le studio était « le bureau », où il allait travailler. La maison était pour son propre temps. Il n'a jamais eu l'idée d'un petit studio là-bas, la vie à la maison était sacro-sainte. Le plus que nous avions là-bas était un de ces petits magnétophones…. Insérez la cassette et appuyez sur play et enregistrez en même temps !

Peter Freestone

Dylan voulait connaître les inspirations de Freddie. Freddie a été principalement inspiré par des situations et des émotions dans lesquelles il s'est retrouvé impliqué, comme il l'a dit dans une interview, il a écrit sur l'amour sous toutes ses formes, car c'est ce qu'il a passé la majeure partie de sa vie à rechercher ou à faire partie. Les personnes qui l'ont particulièrement inspiré sont Elvis Presley et John Lennon. Il adorait écouter Aretha Franklin, Michael Jackson, Prince et à peu près tout ce qui était produit par Quincy Jones. Il a également été impressionné par la voix de Pavarotti, jusqu'à ce qu'il entende la meilleure voix du monde…. Montserrat Caballé.

Cariad et Dario ont posé des questions sur Freddie, sa musique et les récentes collaborations avec Queen. Freddie n'était pas «précieux» à propos de sa musique. Il l'a écrit parce que c'est ce qu'il ressentait. Il l'a écrit en pensant à lui-même, car il a été écrit dans le cadre d'un projet Queen ou solo.

l a écrit quelques morceaux de musique pour d'autres personnes, mais généralement en duo où il chantait. Le plus grand d'entre eux était bien sûr BARCELONE, qui était une entreprise énorme pour lui et l'a vraiment emmené dans un territoire totalement nouveau.

Je suis sûr que Freddie aurait été vraiment impressionné par la plupart des chants qui se sont déroulés lors de son concert hommage. Freddie. N'oubliez pas, Freddie a enregistré de la musique pour que le groupe travaille après son départ…. Il ne s'attendait certainement pas à ce qu'ils raccrochent leurs instruments simplement parce qu'il n'était plus là.

Brian et Roger étaient et sont toujours des musiciens. C'est ce qu'ils ont fait toute leur vie. S'ils veulent tourner avec d'autres personnes, c'est leur prérogative, peut-être que vous n'êtes pas d'accord avec qui ils jouent, mais au moins nous avons quand même la chance de les voir et de les entendre. Cela garde également en vie la musique que Freddie et les autres ont écrite. Peter Freestone

Matt a demandé quelle était la réaction de Freddie après avoir terminé une chanson.

Plusieurs fois, c'était comme si un poids tombait de ses épaules. Freddie a trouvé que composer la musique lui venait assez facilement. Il jouait généralement avec des progressions d'accords et commençait à écrire une mélodie à partir de là.

C'est en écrivant les paroles qu'il s'est rendu compte qu'il devait travailler beaucoup plus dur et qu'il se débattait souvent pour quelques mots seulement. Il y avait des moments, comme à la fin de la piste de Barcelone, où il applaudissait et secouait les poings en l'air. Peter Freestone

C'est en écrivant les paroles qu'il s'est rendu compte qu'il devait travailler beaucoup plus dur et qu'il se débattait souvent pour quelques mots seulement. Il y avait des moments, comme à la fin de la piste de Barcelone, où il applaudissait et secouait les poings en l'air. Peter Freestone

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